Massimo Paracchini in esposizione alla Galleria “Noli Arte” con la mostra “ShockWave”

Massimo Paracchini, dopo i recenti successi alla Biennale di Varallo, a Milano, in Svizzera e in Canada, sarà in esposizione presso la Galleria “Noli Arte” a Noli in provincia di Savona con una nuova mostra intitolata “ShockWave” ovvero “Onda d’urto” dal 14 luglio al 31 ottobre 2026, visitabile tutti i giorni dalle ore 10.00 alle ore 23.00. Nella prestigiosa Galleria “Noli Arte”, una delle gallerie più rinomate della Liguria, situata in zona centrale a Noli vicino a Loggia della Repubblica e gestita dal gallerista Santo Nalbone, sono state allestite già diverse mostre personali dell’artista e da diversi anni vi sono sue opere in permanenza insieme a quelle di artisti già affermati in campo internazionale come Athos Faccincani, Aldo Mondino e Marco Lodola.

Il significato di “ShockWave” nella ricerca artistica di Paracchini.

La “ShockWave”, come una grande onda travolgente nel mare tempestoso della vita, indica sempre un impatto dirompente come deve essere ogni creazione artistica che non deve essere solo consolatoria o una pura ricerca del bello, ma deve proporre per l’artista qualcosa di nuovo, cioè una rielaborazione profonda e completa della realtà, frantumando le abitudini e le convinzioni tradizionali, consolidate nel tempo e sollevando riflessioni filosofiche radicali sul senso dell’esistenza.

La “ShockWave” è un’onda ad alta energia dinamica espansiva interiore che può nascere da un punto preciso focale, l’atomo vortice, il punto d’inizio primordiale per poi propagarsi a spirale, generando attraverso il Big Bang artistico un nuovo Universo cosmico. La cromotorsione ( definita dall’artista come Kromotorsione) è il fulcro teorico e stilistico dell’arte di Massimo Paracchini, utilizzata per descrivere il movimento rotatorio centripeto e centrifugo dell’energia primordiale che da origine a infinite nuove forme, colori e volumi.

Nel pensiero di Paracchini, la cromotorsione rappresenta il gesto dinamico assoluto con cui l’energia pura del cosmo si materializza sulla tela.

La “ShockWave” diventa la conseguenza diretta del “Big Bang” artistico generato dal pittore. Nel momento in cui i colori puri vengono proiettati e stesi sulla tela in uno stato di Psychotrance assoluta dell’artista, ogni atomo – vortex è in grado di generare scariche di energia cinetica artistica che si propagano nell’Universo intero.

Non si tratta di una semplice metafora fisica. L’onda d’urto che viene generata dal cuore e dalla mente dell’artista in Psychotrance che plasma continuamente la materia, partendo sempre dall’ energia vitale del suo pensiero che precede l’azione e dà origine alle forme pure e a tutti i volumi dell’universo, deve coinvolgere anche l’esperienza diretta estetica dello spettatore, che viene investito e “scosso” dalla violenza controllata delle tonalità accese (come i rossi della fase rubedo o i gialli solari). L’opera non si limita a decorare, ma deve colpire la percezione. Nelle sue tipiche creazioni volumetriche iperdimensionali ogni “ShockWave” parte sempre dal Vortex in cromotorsione per espandersi poi all’infinito verso l’esterno invadendo lo spazio vitale anche dello spettatore. Il Vortex primordiale in kromoexpansion genera atomi e cromie, capaci di diffondersi continuamente. Ogni tela non è più un solo oggetto finito, ma diventa un portale iperdimensionale di un flusso energetico continuo e dinamico che parte dall’onda adimensionale di luce fluente e vibrante dalle infinite possibilità che la coscienza farà poi collassare, atomizzandola, realizzando una delle tante visioni probabili. Il movimento rotatorio centripeto e centrifugo delle opere dell’artista trascina ogni osservatore al centro del quadro, fungendo da tunnel spazio-temporale che collega ogni realtà quotidiana all’infinito cosmico.

Come nell’opera che era stata presentata alla Biennale di Venezia, l’atto del dipingere dà vita ad una kromoexplosion continua che si propagherà oltre l’infinito, dove ogni Vortex rappresenta l’espansione della coscienza verso curvature iperellittiche e iperdimensionali, rompendo i limiti dello spazio e del tempo euclidei per andare oltre la quinta dimensione, cogliendo in questo modo maggiormente l’essenza più pura delle cose.